Quantcast
Channel: Pranešimas žiniasklaidai – KINFO | Kino naujienos
Viewing all 2257 articles
Browse latest View live

Aktorius Mykolas Vildžiūnas: „Praėjo dar viena parduota vasara“

$
0
0
Mykolas Vildžiūnas
LRT archyvas
Mykolas Vildžiūnas LRT archyvas

Mykolas Vildžiūnas
LRT archyvas

Jau rugsėjo 6 dieną naujame LRT televizijos sezone žiūrovai pamatys naują, intriguojančią premjerą – serialą  „Pavojingi jausmai”. Vieną iš pagrindinių personažų – verslininką Fredą – įkūnijantis aktorius Mykolas Vildžiūnas sako, kad sugrįžti į filmavimo aikštelę – vienas malonumas.

„Pavojinguose jausmuose” M. Vildžiūnas atlieka intriganto, manipuliatoriaus spaudos magnato vaidmenį. „Tai žmogus, pasinėręs į karjerą, užsiimantis įvariomis aferomis, pasakoja aktorius, turi žmoną, vaiką nuo kitos moters, jo gyvenimas – didžiulė drama, pilna šantažo ir piktų kėslų.” Mykolas Vildžiūnas šypsosi tokių dramų pilna ir realiame gyvenime.

„Žinoma, galiausiai žmogus pavargsta nuo intrigų, jis nori gyventi ramų gyvenimą, būti tėvu, vyru ir doru žmogumi, atsiribojusiu nuo sudėtingo gyvenimo būdo”, svarsto aktorius.

Jo personažas galėtų mokytis iš paties Mykolo, ką tik atšventusio vestuves su savo žmona, taip pat aktore Oneida Kunsunga. Nors prieš metus, kalbėdamas apie vestuves, jis tikino esantis  pakankamai spontaniškas, kad nieko negalvojęs sėstų į lėktuvą, nuskristų į Las Vegą ir ten ištartų santuokos priesaiką, Mykolas su Oneida nusprendę neliūdinti draugų ir artimųjų neseniai vestuves jie iškėlė Vilniuje. „Vestuvės yra šventas reikalas”, įsitikinęs aktorius, ką tik grįžęs iš trumpo medaus mėnesio Italijoje.

Dėl įtempto filmavimų grafiko ilgai kopinėti medaus jaunieji negalėjo sau leisti. Vos grįžęs, Mykolas Vildžiūnas skubėjo tiesiai į „Pavojingų jausmų” filmavimo aikštelę. Joje dirba gausus būrys puikių Lietuvis teatro ir kino aktorių, tarp kurių – Dalius Mertinas, Janina Matekonytė, Rimantas Bagdzevičius, Vaida Lisikaitė ir kiti. „Dirbame su puikia kūrybine grupe, o dirbti su režisieriumi Raimundu Banioniu yra vienas džiaugsmas, sako M. Vildžiūnas, labai džiaugiuosi sugrįžęs į filmavimo aikštelę. Praėjo dar viena parduota vasara. Ji buvo puiki!”.

Naujojo serialo „Pavojingi jausmai” premjera – jau rugsėjo 6 dieną 21 val. per LRT televiziją.

LRT informacija


AVAKA interneto „erelius“ stabdys ieškiniais

$
0
0
Interneto piratai
AVAKA archyvas
Interneto piratai AVAKA archyvas

Interneto piratai
AVAKA archyvas

Kino ir televizijos kūrėjų teises administruojanti ir jų interesus santykiuose su kūrinių naudotojais atstovaujanti asociacija AVAKA užtikrintai tęsia kovą su filmų piratais, kurių nežabota veikla daro žalą kūrėjams. Asociacija kuria unikalią sistemą ir pradeda konkrečius teisinius žingsnius, galinčius tapti įrankiu, kuris pakeis situaciją iš esmės.

Jau kurį laiką AVAKA aktyviai gina asociacijos narių teisėtus interesus santykiuose su internetinių puslapių administratoriais. „Šiuo metu esame parengę aiškią administravimo internete strategiją, kuri padės užtikrinti, kad mūsų asociacijos narių kūriniai nebūtų platinami internetinėse svetainėse neteisėtai. Kuriamas kompleksinis AVAKA nariams skirtas produktas, siekiant patenkinti tiek kūrėjų, tiek ir kūrinių naudotojų poreikius ir interesus, – pasakojo AVAKA direktorius Darius Vaitiekūnas. – Išanalizavę praeityje taikytą praktiką kovoje su internetiniais piratais Lietuvoje ir pasaulyje, akivaizdžiai matome, kad internetinių svetainių uždarymas nėra veiksmingas. Strategija yra skirta konkrečiam teisių gynimui, o ne „kovai su piratavimu“, kaip dažnai yra įvardijama žiniasklaidoje. Mūsų veiksmai konkretaus pažeidimo atveju leis ne tik pašalinti pažeidimą, bet ir išieškoti kompensaciją iš pažeidėjų. Dėl to kuriame unikalią interneto monitoringo sistemą, kuri padės šalinti neteisėtai skelbiamą turinį internetinėse svetainėse. Esame tikri, kad toks būdas šiandien yra pats efektyviausias ir greičiausiai įgyvendinamas, siekiant užtikrinti autorių teisių apsaugą skaitmeninėje erdvėje.“

Lietuvoje veikiantys teisės aktai yra palankūs autorių ir gretutinių teisių turėtojams, tačiau apginti pažeistas teises – gana problematiška. „Atrodo, kad teisių apsauga internetinėje erdvėje yra tik teisių turėtojų galvos skausmas. Mūsų advokatų kontora, dirbdama kartu su AVAKA, imasi šios nelengvos užduoties, – teigė advokatų profesinės bendrijos „SGKA Legal“ partneris – advokatas Linas Songaila. – Teisių pažeidėjai bus persekiojami reiškiant civilinius ieškinius teismuose. Už pažeidimus įstatymas numato teisių turėtojo pasirinkimu prisiteisti nuostolius arba kompensaciją, kurios dydį kiekvienu konkrečiu atveju nustato teismas. Procesas sudėtingas, tačiau mes stengsimės, kad jis vyktų kaip galima greičiau, paprasčiau, kad teismus pasiektų bylos dėl tokių pažeidimų, kuriuos padarę asmenys nesistengė ginčų sureguliuoti taikiai abiems pusėms priimtinu būdu. Siekiame įsitikinti, kiek yra efektyvus teisės aktuose numatytas teisminis teisių gynimo būdas, kiek teismai yra lankstūs ir operatyvūs nagrinėdami bylas dėl autorių ir gretutinių teisių pažeidimo internetinėje erdvėje. Vėliau šią informaciją apibendrinsime ir pateiksime asociacijai AVAKA, kad ji inicijuotų ATGTĮ pakeitimus.“

„Esame su antstoliu užfiksavę pažeidimus, kai kūriniai neteisėtai platinami torrent klientų. Aktyvaus monitoringo metu nustatėme pažeidimus internete, kai interneto vartotojai neteisėtai dalinosi mūsų asociacijos narių filmu „Traukinio apiplėšimas, kurį įvykdė Saulius ir Paulius“. Pagal internete platinamo filmo „Hash“ indeksą antstoliai konstatavo pažeidimą ir buvo nustatyti konkretūs asmenys, platinantys šį filmą. Rengiame civilinius ieškinius teismui dėl patirtos žalos“, – teigė D. Vaitiekiūnas.

Tolimesni veiksmai pateiks daugiau atsakymų į tai, kaip veikia Lietuvos Respublikos įstatymai ir kas atsakingas už neteisėtą kūrinių platinimą.

„Interneto vartotojai pažeidinėja mūsų atstovaujamų kūrėjų teises, nors mes interneto svetainių administratorius nuolat informuojame, kad savo vartotojus informuotų apie galimus ieškinius ir civilinę atsakomybę, kompensacijos dydį dėl galimo pažeidimo. Todėl dar kartą visų interneto vartotojų prašome naudotis kūriniais tik teisėtais būdais, kurių pasirinkimas tikrai yra. Šiuo metu laukiame dar vieno didžiausių Lietuvos Torrent P2P tipo tinklalapio administracijos sprendimo šalinti filmą. Jei nešalins įstatymų nustatyta tvarka, prieš vartotojus, kurie skleidžia filmą (seeder‘ius) taip pat imsimės atitinkamų teisinių veiksmų“, – kalbėjo D. Vaitiekūnas.

AVAKA informacija

„Redirected / Už Lietuvą!“ prodiuseris: bausdami kino piratus siekiame ne žalos atlyginimo

$
0
0
Filmo „Redirected / Už Lietuvą!“ komanda. Pauliaus Makausko nuotrauka
Kadras iš filmo „Redirected/Už Lietuvą!“ Filmo kūrėjų archyvas

Kadras iš filmo „Redirected/Už Lietuvą!“
Filmo kūrėjų archyvas

Populiariausio visų laikų lietuviško filmo „Redirected / Už Lietuvą!“ komanda tęsia kovą su kino piratais. Dar iki filmo premjeros kūrėjai ne kartą išreiškė susirūpinimą piratavimo problema Lietuvoje ir pasisakė už sąžiningą kiną. Filmo komandos pastangomis šiuo metu atsakomybėn patrauktas pirmasis asmuo, viešojoje erdvėje išplatinęs kruopščiai saugoto filmo ištraukas.

Siekia edukuoti kino žiūrovus

Pirmasis už neteisėtus piratinius veiksmus nuteistas neseniai aštuoniolikos metų sulaukęs moksleivis iš Pakruojo rajono, kurio „Youtube“ paskyroje „Redirected / Už Lietuvą!“ kūrėjai aptiko kino teatre filmuotą medžiagą.

„Mėginome susisiekti su vaikinu elektroniniu paštu, rašėme į jo „Youtube“ kanalą, bet negavę jokio atsako kreipėmės į mokyklą. Tuomet sulaukėme vaikino mamos, išsilavinusios, inteligentiškos moters, skambučio ir su ja aptarėme šią situaciją. Visgi iki šiol sudėtinga vertinti, ar vaikinas supranta savo poelgį. Jis bandė save teisinti, naudodamas skirtingus argumentus, o teisme vaikino pasakyti žodžiai nesutapo su faktais, fiksuotais policijos ir mūsų pačių”, – apie neįprastą bylą dėl intelektinės nuosavybės pasakoja vienas iš „Redirected / Už Lietuvą!“ prodiuserių Donatas Šimukauskas.

Į viešąją erdvę įkėlęs nelegalų turinį aštuoniolikmetis yra nubaustas administracine tvarka. Kūrėjai turi teisę iškelti jam civilinę bylą ir siekti, kad būtų atlyginti nuostoliai. Visgi filmo kūrėjų siekis kitoks – jie pasiūlė vaikinui viešai atsiprašyti bei savanoriškai pagelbėti filmavimo aikštelėje tam, kad jaunuolis galėtų iš arti įvertinti nelengvą kino kūrėjų darbą.

„Nesiekiame žalos alyginimo, mūsų tikslas – edukacinis. Žmonės turi suvokti, kad dalintis kitų sukurtu intelektiniu turiniu, nors labai paprasta, bet neleistina. Kino kūrėjai į savo kūrinius sudeda laiką, energiją, ne vienerius darbo metus, kartais tam paskiria visą gyvenimą. Kiekvienas žmogus, lengvabūdiškai pasidalinęs nemokama filmo kopija, per sekundę sugriauna visą sistemą“, – teigia D.Šimukauskas.

„Redirected / Už Lietuvą!“ „Maniac“ archyvas

„Redirected / Už Lietuvą!“
„Maniac“ archyvas

Su kino piratais kovos ir moderniausiomis technologijomis

„Redirected / Už Lietuvą!“ prodiuserio teigimu, ši byla – tik pirmas žingsnis, kovojant su piratavimu Lietuvoje, todėl svarbu, kad savo kūrybą drąsiau ir aktyviau gintų bei apie piratavimą garsiau kalbėtų ir kiti Lietuvos kino kūrėjai.

D. Šimukauskui pritaria „Clear Digital World” klasterio rinkodaros koordinatorius Romanas Matulis, kuris yra įsitikinęs, jog piratavimo pasaulio dumblas pradedamas judinti, o su nelegaliais platintojais nuo šiol padės kovoti ir modernios sistemos.

„Siekiame sukurti technologijas ir sistemas, galinčias ne tik užkirsti kelią neteisėtam intelektinės nuosavybės naudojimui skaitmeninėje erdvėje, bet ir nukreipti vartotojų srautus į teisėto turinio platformas bei platinimo tinklus. Šiuo metu jau surengta per dvidešimt konferencijų neteisėto intelektinės nuosavybės platinimo tema, o prie naujos interneto monitoringo sistemos dirba IT specialistai, teisininkai ir mokslininkai. Tai bus naujas ir ypatingas nuosavybės gynimo modelis, glaudžiai susietas su teisės aktais“, – sako R. Matulis.

„Maniac“ informacija

Britų ir lietuvių filme – Lietuvos pasiruošimas gynybai

$
0
0
Kadras iš filmo „Siena: tarp Rytų ir Vakarų“
„In Script“ archyvas
Kadras iš filmo „Siena: tarp Rytų ir Vakarų“ „In Script“ archyvas

Kadras iš filmo „Siena: tarp Rytų ir Vakarų“
„In Script“ archyvas

Vis agresyvėjanti Rusijos politika ir Lietuvos karinės gynybos stiprinimas menininkus įkvėpė imtis naujų darbų. Vasarą Prezidentę Dalią Grybauskaitę „BBC World“ dokumentinių filmų ciklui apie įtakingiausias pasaulio moteris „Moterų galia“ (angl. „The Power of women“) filmavusi komanda vėl grįžta į Lietuvą. Lietuvių režisierė, žurnalistė Neringa Medutytė bei britų prodiuseris, režisierius James Rogan šį kartą iš labai arti įamžina, kokį poveikį besikeičiantis politinis klimatas daro Lietuvai.

„Tai bus itin jautrus pasakojimas apie šiandieninę Lietuvą, apie žmones, kurie priėmė nepaprastą sprendimą – gintį šalį. Dėl agresyvėjančios Rusijos politikos, Lietuva šiuo metu išgyvena ypatingą laikotarpį. Tačiau šis filmas bus ne apie karą, o apie taikdarius. Apie žmones, kurie kiekvieną dieną skiria tam, kad šalis būtų saugi“, – sako kuriamo dokumentinio filmo „Siena: tarp Rytų ir Vakarų“ režisierė N. Medutytė.

Filmo komanda susipažino su šauktinių šeimomis, su jomis praleido ir filmavo paskutines dienas prieš tarnybą ir kartu išvyko į Dragūnų batalioną Klaipėdoje. Filme kalbinama Lietuvos Prezidentė Dalia Grybauskaitė, matoma ką tik atidaryta NATO vadaviete, kiti už Lietuvos saugumą atsakingi žmonės.

Tokia aktuali naujo dokumentinio filmo tematika drauge dirbti subūrė tarptautinę komandą, apjungdama kino profesionalus tiek iš Lietuvos, tiek iš Didžiosios Britanijos. Filmo režisierei Neringai Medutytei talkina prodiuseris James Rogan, britų filmų kompanijos Londone „Rogan Productions“ vadovas, britai – garso operatorius Matt Forrester ir kino operatorius Sebastian Cort, o Lietuvoje – modernios lietuvių kompanijos „In Script“ prodiuseris Lukas Trimonis.

„Kino kalba šiems greitiems įvykiams suteikia visai kitą prasmę, leidžia stebėti, pažinti ir pajausti tai, kuo gyvena filmo herojai. Filme kalbama apie universalius dalykus – laisvę, patriotiškumą. Apie tai, kas dabar aktualu ne tik Europai, bet ir visam pasauliui“, – sako prodiuseris L. Trimonis.

Ne pirmą kartą Lietuvoje dirbantis britų kino operatorius Sebastian Cort teigia, kad šį kartą Lietuvą norėjo pavaizduoti itin meniškai, todėl naujojo dokumentinio filmo vaizdams įamžinti pasirinko ne dokumentinio, o išskirtinę meninio filmo kamerą „Arri Alexa“. Šia kamera buvo filmuojami tokie filmai kaip „Visko teorija“ (angl. „Theory of everything“), „Džeimas Bondas“ (angl. „James Bond“), „Žmogus paukštis“ (angl. „Birdman“) ir „Gravitacija“ (angl. „Gravity“). Planuojamos dvi filmo „Siena: tarp Rytų ir Vakarų“ versijos.

Naują P. Sorrentino kino perlą „Jaunystė“ lietuviai pamatys pirmiau už britus ar amerikiečius

$
0
0
Kadras iš filmo „Jaunystė“
„Autoriai“ archyvas
Kadras iš filmo „Jaunystė“ „Autoriai“ archyvas

Kadras iš filmo „Jaunystė“
„Autoriai“ archyvas

„Didis grožis“ rodė turtingus, „sugadintus“ charakterius, nematančius gyvenime prasmės, o naujasis filmas kalba apie blaivaus proto, ne mažiau turtingus, tačiau mielesnius žmones,“ – apie naująjį filmą „Jaunystė“ sako Paolo Sorrentino, italų kino režisierius. Rugsėjo 18-ąją lietuviai vieni iš pirmųjų pasaulyje išvys italų kino meistro darbą. Iki tol filmas buvo rodytas tik Kanų, Toronto ir Karlovy Vary kino festivaliuose bei pristatytas Prancūzijoje ir Italijoje.

Kvapą užgniaužęs kino pasaulis laukia „Jaunystės“. Įtakingas Amerikos kino žurnalas „Variety“ prognozuoja, kad filmas taps daugiausiai pajamų surinkusiu P. Sorrentino kūriniu. O paskutinis režisieriaus filmas – 2013 m. sukurtas „Didis grožis“ – laimėjo Oskarą už geriausią filmą užsienio kalba ir tapo vienu žiūrimiausių metų filmų Europoje.

Deja, bet šiemet Kanuose P. Sorrentino „Jaunystė“ liko be „Auksinės palmės šakelės“. Prieš dvejus metus apdovanojimo negavo ir „Didis grožis“, kuris vėliau tapo kultiniu tiek Europoje, tiek ir Lietuvoje. Tai ne vieninteliai dviejų P. Sorrentino filmų panašumai – ne veltui kritikai „Jaunystę“ vadina „Didžiojo grožio“ tęsiniu, nors režisierius tai neigia.

„Jaunystės“ pagrindinį veikėją vaidina legendinis britų aktorius Michealas Caine’as. Pagyvenęs, turtingas kompozitorius ir dirigentas ilsisi įstabaus grožio Alpių kurorte. Filmo pradžioje atsisakęs Britanijos karalienės siūlymo diriguoti žymiausią savo kūrinį per princo Filipo gimtadienį, kompozitorius prabangioje gydykloje svajoja apie ramų gyvenimą.

Tačiau ramybės idiliškoje aplinkoje maža. Su filmo protagonistu sanatorijoje laiką leidžia būrys keistų ir nenuspėjamų poilsiautojų. Jo bičiulis kino režisierius su komanda čia dalyvauja kuriamo filmo kūrybinėse dirbtuvėse. Kompozitoriaus dukros gyvenimas byra į šipulius. Jaunas, save didele žvaigžde laikantis aktorius ieško įkvėpimo naujam prasmingam vaidmeniui.

O kur dar besipliuškenantis storulis Diego Maradona ar nuolat medituojantis Dalai Lama. Neįprastų ir komiškų veikėjų kompanija bei absurdiškomis situacijomis režisierius pašaipiai žvelgia į populiariąją kultūrą.

„Jaunystės“ kurorte susitinka ne tik neįprasti veikėjai, bet ir skirtingų kartų aktoriai. Su šiuo filmu Michealas Caine’as po 50 metų pertraukos grįžo ant Kanų raudonojo kilimo. Šalia jo vaidina Jane Fonda, Harvey Keitelis. Jaunesniajai kartai atstovauja Rachel Weisz, pažįstama iš „Mumijos“ trilogijos, ir Paulas Dano, išgarsėjęs po kultinio filmo „Mažoji mis“ (Little Miss Sunshine). Filme taip pat pasirodo ir britų pop žvaigždė Paloma Faith, vaidinanti save.

Pasakiški operatoriaus kadrai, subtilia ironija persmelkti dialogai ir nepriekaištinga vaidyba nukelia žiūrovus į Šveicarijos Alpes. Ten nugyventų metų skaičius nereiškia gyvenimo pabaigos, kol moki šypsotis iš absurdiškų situacijų. Filmas Lietuvoje pradedamas rodyti rugsėjo 18 d.

Filmo „Jaunystė“ anonsas:

Tarp pretendentų į KLIPVID apdovanojimą – žinomi Lietuvos atlikėjai

$
0
0
KLIPVID 
LRT archyvas
KLIPVID  LRT archyvas

KLIPVID
LRT archyvas

Rugsėjo 30 dieną laidoje „Laba diena, Lietuva“ bus paskelbtas dainų vaizdo klipų konkurso KLIPVID nugalėtojas. Jam atiteks 2500 eurų, antrosios ir trečiosios vietos laimėtojai atitinkamai gaus 1500 ir 1000 eurų.

Visus klipus pamatyti ir balsuoti už patikusį galima iki rugsėjo 20 dienos nacionalinio transliuotojo portale: http://www.lrt.lt/projektai/klipvid_2015/klipvid_dalyviai. Konkursui atrinkti klipai sukasi ir laidoje „Labas rytas, Lietuva”.

Nacionalinio transliuotojo trečią kartą rengiamam konkursui KLIPVID šiemet buvo pateikta 110 vaizdo klipų, iš kurių beveik 40 buvo atmesti kaip neatitikę reikalavimų dėl juose demonstruojamo smurto, rūkančių paauglių ir pan. Tarp tokių – ir Marijaus Mikutavičiaus pateiktas vaizdo klipas „Drąsių nieks nežudo”.

„Džiaugiamės, kad susidomėjimas konkursu neslūgsta, balsavimui šiemet atrinktas 71 vaizdo klipas. Tarp pretendentų į apdovanojimą šiemet – visa puokštė žinomų atlikėjų: Jurga, Erica Jennings, Jurgis Didžiulis, Markas Palubenka, Monika Liu, „Liūdni slibinai“, Vidas Bareikis, „Makchu Pikchu“, „Freeks on Floor“ ir kiti. ”, – sako projekto vadovė Eglė Žižytė.

Kūrinius šiomis dienomis vertins ir profesionalų komisija. Tiek komisijos, tiek portalo LRT.lt lankytojų balsai lems pusę (50 proc.) galutinio vertinimo.  Jei vaizdo klipas pelnys vienodą balų skaičių, lemiama sprendimo teisė bus suteikta komisijai.

KLIPVID konkurse praėjusiais metais geriausiu išrinktas atlikėjo Ba. dainos „Sugebėt pasikeist“ vaizdo klipas, 2013-aisiais nugalėjo Markas Palubenka su klipu „Planet Melancholia”.

Lietuviškam filmui – apdovanojimas už geriausią režisūrą

$
0
0
Kadras iš filmo „Dvi dienos iki ryto“ 
„ARTBOX“ archyvas
Kadras iš filmo „Dvi dienos iki ryto“ „ARTBOX“ archyvas

Kadras iš filmo „Dvi dienos iki ryto“
„ARTBOX“ archyvas

Šį pirmadienį pasibaigusiame Tarptautiniame Monrealio kino festivalyje lietuvių-suomių bendros gamybos filmas „Dvi naktys iki ryto“ (angl. „2 Night till Morning“, rež. Mikko Kuparinen) pelnė apdovanojimą už geriausią režisūrą. Ši juosta praėjusių metų rudenį buvo nufilmuota Vilniuje, bendradarbiaujant su lietuvių kūrybine grupe ir filme epizodinius vaidmenis sukūrusiais lietuvių aktoriais.

Romantinė drama „Dvi naktys iki ryto“ pasakoja apie vienos nakties nuotykį tarp dviejų nepažįstamųjų, kuris pakrypsta netikėta linkme, kai oro erdvę sudrumsčia nelauktai išsiveržusio Islandijos ugnikalnio pelenų debesis.

Pagrindinius vaidmenis šiame filme sukūrė Kanų kino festivalio Auksine šakele už geriausią moters vaidmenį įvertinta prancūzų – kanadiečių aktorė Marie-Josée Croze ir suomių aktorius Mikko Nousiainen. Atskiras vaidmuo atiteko Vilniaus miestui, kuriame ir vyksta filmo veiksmas. Vilnius čia vaizduojamas kaip romantiškas, vienišas sielas pritraukiantis miestas. Juostoje epizodinius vaidmenis sukūrė ir lietuvių aktoriai: Larisa Kalpokaitė, Aistė Paškevičiūtė, Andrius Žiurauskas.

„Dvi naktys iki ryto“ – tai ne tik pirmasis mano pilnametražis filmas anglų kalba, bet ir pirmas filmas, kuriam parašiau scenarijų. Prisipažinsiu, prieš filmo premjerą aš labai jaudinausi, todėl dabar labai gera girdėti teigiamus žiuri komisijos atsiliepimus. Tai ne tik didžiulis įvertinimas man, bet ir visai kūrybinei filmo komandai, su kuria drauge sukūrėme išties nepaprastą filmą. Nuostabu, kad startas toks sėkmingas“, – atsiimdamas festivalio apdovanojimą kalbėjo scenarijaus autorius ir režisierius Mikko Kuparinen.

Filmo koprodiuseris, kino kompanijos UAB „Artbox“ įkūrėjas Kęstutis Drazdauskas teigia, kad prie tarptautinio pripažinimo sulaukusio filmo „Dvi naktys iki ryto“ įgyvendinimo prisidėjo daug patirties turinti lietuvių kino profesionalų komanda, Lietuvos Kino Centras kartu su Vilniaus Kino Biuru ir Lietuvoje veikiančių įmonių finansinė parama.

„Nors tai mažo biudžeto filmas, bet jį pavyko įgyvendinti smulkiųjų ir vidutinių verslo bendrovių dėka, kurios geranoriškai sutiko paremti projektą“, – projekto sėkme džiaugėsi koprodiuseris K. Drazdauskas.

„Dvi dienos iki ryto“ pasaulinė filmo premjera įvyko Tarptautiniame Monrealio kino festivalyje, tad artimiausiais mėnesiais filmas keliaus po kino festivalius visame pasaulyje, o Lietuvoje šis filmas pasirodys metų pabaigoje.

Anonsas:

Apie  UAB „Artbox“

UAB „Artbox“ – 2003 m. susikūrusi kino filmų ir reklmos gamybos įmonė. Šiuo metu UAB „Artbox“ vykdo didžiulį tarptautinį projektą – filmuoja vaidybinį-dokumentinį filmą, paremtą II pasaulinio karo įvykiais. Taip pat vykdo parengiamuosius darbus Lietuvos-Lenkijos bendros gamybos projektui – vaidybiniam-dokumentiniam filmui apie kryžiuočių ordiną „Abitas ir šarvai“.

Naujo lietuviško kino filmo „Kunigo naudą velniai gaudo“ kostiumus kūrė ir M. Mikutavičiaus mylimoji I. Daugirdaitė

$
0
0
I. Daugirdaitė ir U.K.Tulevičiūtė
Filmo kūrėjų archyvas
I. Daugirdaitė ir U.K.Tulevičiūtė Filmo kūrėjų archyvas

I. Daugirdaitė ir U.K.Tulevičiūtė
Filmo kūrėjų archyvas

Lapkričio 13-ąją kino ekranus pasieksiančio filmo „Kunigo naudą velniai gaudo“ kostiumų dailininkėms teko rimtas iššūkis – kaip sukurti stilingą aktorių aprangą ir išvengti stereotipinio kaimo gyventojų įvaizdžio. Šią užduotį ryžosi įgyvendinti svajonių jaunikio Marijono Mikutavičiaus mylimoji – dizainerė ir stilistė Ieva Daugirdaitė kartu su stiliste Ula Kotryna Tulevičiūte.

„Tai kūrybinis procesas, kurio metu neužtenka tik parinkti drabužius, aksesuarus, kurie tau yra gražūs. Todėl visas procesas labai atsakingas ir įdomus. Aš susipažįstu su aktoriaus personažu ir įsigilinusi, ko reikia jam, rūbų ir aksesuarų pagalba, padedu atskleisti jo charakterį. Taip ir prisidedu prie filmo kūrimo“, – apie darbą filmavimo aikštelėje pasakojo I. Daugirdaitė.

Kriminalinės komedijos filmavimo aikštelėje aktorių buvo ne vienas, todėl kurti kostiumus I. Daugirdaitę pasikvietė gera draugė, taip pat stilistę, U. K. Tulevičiūtę. Abi merginos, kaip susitarusios, tvirtina, jog dirbti kartu ir lengviau, ir smagiau.

„Dviem daug paprasčiau, kūrybingiau ir pats darbo procesas malonesnis. Gali pasitarti, o dažnai kalbantis gimsta naujų kūrybinių idėjų, kurios puikiai pasiteisina filmo kadruose“, – sako I. Daugirdaitė.

I. Daugirdaitė ir U.K.Tulevičiūtė Filmo kūrėjų archyvas

I. Daugirdaitė ir U.K.Tulevičiūtė
Filmo kūrėjų archyvas

„Filmavimo aikštelėje bandėme atrasti kompromisą su režisieriais, kaip sukurti stilingą įvaizdį. Turėjome nepamiršti, jog tai – lietuviško kaimo gyvenimo atspindys. Stengėmės vengti stereotipinio kaime gyvenančio žmogaus įvaizdžio. Moteris norėjome parodyti kaip gražias, šviesias ir išlaikytas“, – papildė kolegę nuo šešiolikos metų stiliste dirbanti U. K. Tulevičiūtė.

Kino filmas „Kunigo naudą velniai gaudo“ buvo filmuojamas viename Varėnos rajono kaime. Visą mėnesį aktoriai ir kiti kūrybinės komandos nariai gyveno it šeima. Stilistė I. Daugirdaitė prisipažįsta, kad nors ir filmavimo tempas buvo greitas, tačiau visi sutarė puikiai: „Tai vienos įdomiausių asmenybių su kuriomis dirbti buvo labai įdomu. Filme vaidino tikri profesionalai, į rūbą nežiūrintys, kaip į daiktą, kad atrodytų geriau ir gražiau, o kaip į priemonę, padėsiančią išreikšti kuriamą personažą“.

Nors „Kunigo naudą velniai gaudo“, tai pirmasis pilno metro filmas, kuriame dirba abi stilistės, jos įsitikinusios, kad gėdos sau neprisidarė. O įgyta patirtis tikrai vertinga. Kostiumų dailininkė U. K. Tulevičiūtė dar priduria: „Filmo kūrimo procesas buvo tikrai įdomus, buvo smalsu pamatyti, kaip lietuviška klasika išreiškiama šiuolaikiniame kine. Kino filmas turėtų žiūrovus sužavėti savo nuotaikingu siužetu“.

Lapkričio 13-ąją visuose šalies kino teatruose pasirodysiantis filmas „Kunigo naudą velniai gaudo“ privers juoktis iki ašarų. Jame visu gražumu atsiskleis žmogiškosios vertybės arba kaip susidarius tinkamoms aplinkybėms žmonių „nagai“ užsiriečia į save.

„Kunigo naudą velniai gaudo“ pagalbos linija


The Anniversary Programme 2015 – Eastern Europe Between New Urbanity and a Traditional Understanding of Homeland

$
0
0
24th FilmFestival Cottbus
24th FilmFestival Cottbus

24th Film Festival Cottbus

Facts:
– 25th FilmFestival Cottbus from 3 to 8 November
– ca. 160 Films
– prizes worth a total of 77,750 euro
– Focus: „Eastern Europe by the Cities“
– first prominent guests confirmed: István Szabó / Marianne Birthler
– new locations: Space Flight Planetarium / art museum Dieselkraftwerk /
Gutsökonomie Castle and Park Branitz

From 3 to 8 November, Cottbus will take a look at Eastern European
cinematography for the 25th time, which has always also reflected the
geopolitical situation of the day. „The global mood naturally has an impact
on the contributions to the anniversary edition of the FilmFestival Cottbus.
The filmmakers reflect upon the past, present and future, make statements,
document events, or seek to change the viewers´ perspective,“ says Programme
Director Bernd Buder. „But don’t worry!“ he adds. „We will by no means only
show gloomy cinema from Central and Eastern Europe. Many filmmakers comment
on society with black humour or from a very personal perspective or shoot
genre films that can indeed – both in technical and narrative terms –
measure up to international competition.“
This year, twelve contributions will take part in the Feature Film
Competition for the coveted glass figurine named „Lubina“ (Sorbian for „the
charming one“) and give an overview of the most important trends in current
Eastern European cinema. The same applies to the Short Feature Competition
with nine to 15 films demonstrating how the short film has become an
independent art form in Eastern Europe and simultaneously providing an
opportunity to discover young talents. The U 18 German-Polish Youth Film
Competition draws comparisons between the daily life of adolescents in
Germany and its Eastern neighbours. In the frame of the 25th FilmFestival
Cottbus, prizes worth a total of 77,750 euro will be awarded. On the
occasion of the anniversary, the Gesellschaft zur Wahrnehmung von Film- und
Fernsehrechten (GWFF) will increase the prize money of the Main Prize for
Best Film to 25,000 euro. While the Competition presents the entire
diversity of Eastern European cinema ranging from arthouse films to
comedies, the Spectrum section addresses special target groups with unusual
films plumbing the boundaries of cinema, from experimental film to the
horror genre. The series National Hits features blockbusters from Central
and Eastern Europe, some of which were larger audience successes at home
than international film hits from Hollywood.

The Focus in 2015 deals with „Eastern Europe by the Cities“, capturing the
urban spirit of Eastern European metropolises, but also the attendant,
radical social changes, such as gentrification and migration from the land.
Filmmakers direct their cameras to the contradictions between the search for
individual freedom and the  construction of representational architecture –
challenges that not only Eastern European societies are facing. With films
dedicated to Islam in Eastern Europe, the FilmFestival Cottbus addresses
another highly topical theme: How do historical extreme situations, such as
the invasion of Afghanistan by Soviet troops or the massacre of Muslims
during the war in Bosnia, effect Islamic consciousness in Eastern Europe and
beyond? What liberties does Islamic everyday culture offer, and what are its
constraints?  Since 2010, the Polskie Horyzonty (Polish Horizons) have been
inviting the audience to explore Poland’s contemporary film scene – since
„Ida“ won an „Oscar“, one of the world’s leading cinematographies. The
Russkiy Den (Russian Day) has a similar ambition, presenting a cross-section
of Russia’s rich film production.
The German-Polish-Russian Film Forum „Change in Remembrance“ invites guests
to a „trialogue“ between these two countries and Germany, with a film series
presenting the different reflections on and interpretations of the
transformation processes that have taken place from the 1990s until today in
(East) Germany, Poland and Russia.  Furthermore, there will be a top-class
panel discussion attended by, among others, the former human rights activist
and retired Federal Commissioner for Stasi Documents, Marianne Birthler.
Opportunities to enter into a dialogue with film professionals are provided
during the entire festival week by the Film Talks (Q & A) and the
MasterTalks introduced last year – succinct eynote speeches by professionals
of the film industry. This year’s speakers include the Hungarian cult
director István Szabó, „Oscar“ award-winner and Honorary President of the
FilmFestival Cottbus.
The aim to make guests from around the world aware of regional filmmakers
and themes is pursued during the festival week by the Homeland | Domownja
section. The 13th Cottbus FilmShow, staged on the evening before the opening
of the festival, offers insights into regional filmmaking. The event
functions as a „small“ festival for committed and talented filmmakers from
the region. The FilmFestival Cottbus is at home in selected and
extraordinary festival venues. The large auditorium of the State Theatre
Cottbus provides the glamorous setting for the opening of the 25th festival
edition on 3 November, 2015, while the awards ceremony on 7 November will be
held in the Stadthalle Cottbus, which functions as the festival centre. In
addition to the Stadthalle, films will be screened in the successfully
established network of venues – from the historical Weltspiegel, to the
Kammerbühne and Glad-House-Halle, which are transformed to cinema halls, to
the municipal cinema Obenkino.
On the occasion of its 25th anniversary, the FilmFestival Cottbus
additionally invites the audience to special places in the city. The
entertainment hall of the Gutsökonomie will present a special on the Branitz
Park and Castle as a shooting location, the Space Flight Planetarium will
show fulldome films and the art museum Dieselkraftwerk will feature a
screening corresponding with the Focus theme, „Eastern Europe by the
Cities“, as well as an installation dedicated to modern, socialist, urban
development concepts of the 1930s. A varied supporting programme with
concerts, exhibitions, readings and festival parties provides entertainment
beyond the cinema seat.

The festival is substantially supported by the State of Brandenburg, the
Medienboard Berlin- Brandenburg, the City of Cottbus as well as the MEDIA –
Creative Europe programme of the European Union.

Save the date: The press conferences on the 25th FilmFestival Cottbus will
be held on 15 October in Berlin and Cottbus. Further details will be
announced in early October.

Jauni lietuvių kino kūrėjai plaukia į tarptautinius vandenis

$
0
0
Filmo „Nugalėk savo rytinį velniuką“ kūrimo akimirka
Filmo kūrėjų archyvas
Filmo „Nugalėk savo rytinį velniuką“ kūrimo akimirka Filmo kūrėjų archyvas

Filmo „Nugalėk savo rytinį velniuką“ kūrimo akimirka
Filmo kūrėjų archyvas

Rugsėjo 14 d. tarptautinėje platformoje „Kickstarter“ pristatytas lietuvių filmo „Nugalėk savo rytinį velniuką“ (angl. „Beat your morning devil“) projektas. Savimotyvacijos keltis anksti rytais temą pasirinkę jauni kino kūrėjai sako, kad dalyvaudami tarptautinėje kampanijoje siekia nušauti du zuikius vienu metu: pristatyti projektą tarptautinei rinkai ir mainais už įvairias premijas rėmėjams gauti paramą filmo pabaigai.

Filmo režisierius Albinas Kirkilas pasakoja, kad filmo idėja jau kurį laiką pati savaime kiekvieną rytą skatino save įgyvendinti. Tiek iš asmeninės patirties, kai vėluoji, tiek iš aplinkinių patirties, kai paskambinus į susitikimą vėluojančiam draugui išgirsti mieguistą balsą. Pasak jo, dalis filmo jau yra nufilmuota: jame daug kuriozinių situacijų, o tinginystė mitologizuota ir paversta į rytinį velniuką, kuris niekaip neleidžia pagrindiniam veikėjui atsikelti laiku rytais. Iki galutinio filmo pabaigimo trūksta visai nedaug – papildomo biudžeto baigiamųjų scenų filmavimui, aktorių grimui, filmo garsui ir kino seansų peržiūroms organizuoti Lietuvoje.

„Nors internete gausu klipų su patarimais, kaip atsikelti rytais, šia tema kalbėti pasirinkome trumpą filmą. Pirmosios filmavimo dienos pasakiškos. Ne tik dėl to, kad į filmavimus visa komanda atsikėlė laiku, bet dėl to, kad pagrindinius vaidmenis atliekantys aktoriai (Aleksandr Špilevoj, Zigmantas Baranauskas ir Eglė Ancevičiūtė) rado labai originalių sprendimų papildyti savo personažus“, – filmo užkulisius atskleidžia A. Kirkilas.

Anot jo, baigus kurti filmą kiekvienas, žiūrėdamas galutinį rezultatą, ne tik gaus pluoštą gerų emocijų, bet ir idėjų kaip vis tik geriausia elgtis su savo „rytiniu velniuku“. Be to, planuojama organizuoti lietuviškų trumpametražių filmų vakarus didžiausiuose Lietuvos miestuose – kaip padėką prisidėjusiems prie projekto įgyvendinimo. Jei ankščiau paremti tokio tipo projektus buvo sudėtinga dėl įvairių registracijų ir komplikuotų pavedimų, tai dabar „Kickstarter“ platformoje atvertos visos durys ir langai. Nepriklausomai kokia kortele naudojatės, keliais mygtuko paspaudimais galite prisidėti prie projekto, už ką gausite atitinkamas dovanas. Nuo velniškos kortų kaladės su patarimais kaip keltis rytais iki galimybės pačiam pavirsti velniuku profesionalioje fotosesijoje su pilnu kūno grimu. Tai itin aktualu mėgstantiems originaliai švęsti Heloviną.

Paremti projektą bent minimalia suma galima čia:

Aktorius P. Laurinkus vaizdo įraše papasakojo, ką išties galvoja apie filmą „Kunigo naudą velniai gaudo“

$
0
0
Povilas Laurinkus
Filmo kūrėjų archyvas
Povilas Laurinkus Filmo kūrėjų archyvas

Povilas Laurinkus
Filmo kūrėjų archyvas

Aktorių ir režisierių Povilą Laurinkų žiūrovai netrukus galės išvysti naujoje kriminalinėje komedijoje „Kunigo naudą velniai gaudo“. Visiems gerai pažįstamas iš tokių serialų kaip „Pasmerkti“, „Vyno kelias“, P. Laurinkus ir šį kartą atliks tylų, įtartinos reputacijos verslininko Aleksandro, Parankinio vaidmenį.

„Jis kuklus, jautrus, turintis savo nuomonę, bet bijantis ją išsakyti. Parankinis neturi kito kelio, tik kaip paklusti savo bosui Aleksandrui. Jis nenori dirbti savo darbo, geriau jam tiktų užsiimti sodininkyste ar kitais gražiais dalykais“,- apie savo vaidmenį filme pasakoja aktorius.

Šių metų lapkričio 13-ąją kino ekranus pasieksiančiame vaidybiniame filme P. Laurinkui teko pagrindinio blogiuko Aleksandro parankinio vaidmuo. „Parankiniui baisu mušti kitus, jis nenori vogti. Jis yra taip prisirišęs prie Aleksandro, kad gal net slapta galvoja, jog Aleksandras yra jo tėvas?“, – šmaikščiai klausia aktorius.

P. Laurinkus pasakoja, kad jis stengėsi įsijausti į savo personažo vidinius išgyvenimus ir juos perteikti žiūrovams: „Nors ir dažnai gaunu vaidinti neigiamus personažus, bandau juos padaryti geresniais. Juk ir realybėje turime įvairių banditų, kurie turi ir teigiamų savybių. Tą bandau ir padaryti – rasti teigiamas blogiečio savybes ir pateikti jį iš įvairių pusių“.

Kriminalinėje komedijoje „Kunigo naudą velniai gaudo“ prodiuserio kėdę užima aktorius ir Povilo kolega Mindaugas Papinigis. Nors abiems aktoriams jau teko kartu dirbti serialo „Pasmerkti“ filmavimo aikštelėje, tačiau šiame filme P. Laurinkus pirmą kartą su kolega susiduria kaip su prodiuseriu.

„Prodiuseris turi būti atsidavęs ir rūpestingas, toks Mindaugas ir yra. Visa filmo kūrybinė komanda tapo lyg šeima, kuri kartu praleido gerą laiką. Tai buvo gera patirtis trukusi vieną mėnesį“,- pripažįsta aktorius.

Tačiau kameroms užgesus ir filmavimams pasibaigus Povilas įsijungęė savo ,mobilųjį telefoną ir pasakė, ką iš tiesų galvoja apie filmą. Tiksliau, apie ką šis, pagal to paties pavadinimo Žemaitės apsakymą, sukurtas filmas „Kunigo naudą velniai gaudo“ filmas yra.

Daugiau juokingų kadrų ir įspūdingų vaizdo įrašų rasite oficialioje filmo „Facebook“ paskyroje.

Pasižiūrėkite vaizdo įrašą ir patys išgirskite, apie ką, anot aktoriaus Povilo Laurinkaus, šis filmas:

Šitas filmas yra apie mane…

Posted by KUNIGO NAUDĄ VELNIAI GAUDO on Friday, 11 September 2015

Kino legenda 82-ejų M. Caine’as: nebepasiekiu jaunų merginų, bet gaunu gerus vaidmenis

$
0
0
Kadras iš filmo „Jaunystė“
Šaltinis - indiewire.com
Kadras iš filmo „Jaunystė“ Filmo kūrėjų archyvas

Kadras iš filmo „Jaunystė“
Filmo kūrėjų archyvas

„Kai pasensti, vienintelė alternatyva mirusiųjų vaidmenims yra vaidinti pagyvenusius žmones. Renkuosi vaidinti pagyvenusius,“ – atvirai apie savo amžių kalba Michaelas Caine’as, 82 metų legendinis britų aktorius. Amžiaus tema itin nagrinėjama naujame Paolo Sorrentino, italų režisieriaus, kūrinyje „Jaunystė“, kuris Lietuvoje bus pradėtas rodyti rugsėjo 18-ąją.

Filme M. Caine‘as vaidina sarkazmo nestokojantį į pensiją išėjusį kompozitorių ir dirigentą Fredą Ballingerį. Vienoje iš filmo scenų jis guli nuogas ant masažo stalo, prisidengęs tik rankšluočiu. Kaip žiūrovas jaučiasi ekrane matydamas seno žmogaus nuogą kūną, kai kine vyrauja jaunumo kultas?

Aktorius tikisi, kad tai veiks kaip įspėjimas jaunesniems žiūrovams. „Toks yra mano kūnas. Tokia yra realybė. Jauni žmonės turėtų žinoti: senatvėje taip nutinka, nereikia to neigti,“ – po filmo peržiūros Kanuose sakė aktorius.

„Jaunystė“ pasakoja apie nuo gyvenimo besiilsiančio kompozitoriaus atostogas prabangiame Alpių kurorte. Čia tarp būrio keistų ir nenuspėjamų poilsiautojų pagrindinis veikėjas reflektuoja savo prabėgusį gyvenimą ir mąsto, kad senatvė – dar ne gyvenimo pabaiga. Kino kritikai „Jaunystę“ vadina ankstesnio P. Sorrentino filmo „Didis grožis“ tęsiniu.

Tik perskaitęs filmo scenarijų, M. Caine’as norėjo atsisakyti vaidmens. Tačiau supratęs, kad pasiekė karjeros etapą, kai gali vaidinti arba mirusius, arba pagyvenusius, sutiko vaidinti.

„Pasirinkau pagyvenusius. Tai pasirodė geresnė idėja. Suvokiau, kad mano amžiaus nebepasieksi jaunų merginų, bet dar gali gauti gerus vaidmenis,“ – aktorius pagrindžia, kodėl sutiko vaidinti „Jaunystėje“.

Kadras iš filmo „Jaunystė“ Filmo kūrėjų archyvas

Kadras iš filmo „Jaunystė“
Filmo kūrėjų archyvas

Trečio Oskaro prognozė

M. Caine’as kino žiūrovams pažįstamas daugiau nei pusė amžiaus, o jo vaidyba jau įvertinta ne vienu apdovanojimu. Ir vis tik kino legendai net 50 metų neteko dalyvauti prestižiškiausiame Kanų kino festivalyje. Paskutinį kartą prancūzų rivjeroje aktorius Specialųjį žiuri prizą laimėjusį filmą „Alfis“ pristatė 1966 m. Su „Jaunyste“ aktorius grįžo ant Kanų raudonojo kilimo šių metų gegužę.

Kino kritikai jau dabar pamažu šnibžda, kad vaidmuo „Jaunystėje“ M. Caine’ui gali atnešti geriausio aktoriaus Oskaro nominaciją, o gal net ir trečiąją statulėlę. Įtakingos pasaulio žiniasklaidos – „Variety“, „The Independent“ – kino kritikai M. Caine’o vaidybą naujame P. Sorrentino filme įvertino aukščiausiu balu.

Pirmąsias dvi Oskaro statulėles aktorius pelnė už vaidmenis Vudžio Aleno režisuotame 1986 metų filme „Hana ir jos seserys“ bei vaidmenį 1999 m. filme „Sidro namų taisyklės“. Jeigu laimėtų trečiąją statulėlę, Michaelas Caine’as patektų į išrinktųjų būrį – tris ir daugiau Oskarų už vaidmenis yra gavę tik šeši aktoriai – Ingrid Bergman, Meryl Streep, Walteris Brennanas, Danielis Day-Lewis, Katharine Hepburn ir Jackas Nicholsonas.

Kadras iš filmo „Jaunystė“ Šaltinis - indiewire.com

Kadras iš filmo „Jaunystė“
Šaltinis – indiewire.com

Jaunystėjeįvertintų aktorių būrys

„Jaunystėje“ vaidina ir daugiau Oskarų laureatų. M. Caine’o dukters vaidmenį atlieka Rachel Weisz, gavusi Oskarą už antraplanį vaidmenį filme „Ištikimasis sodininkas“. Filme taip pat pasirodo Jane Fonda, turinti du prestižiškiausius kino apdovanojimus. Minėtiems aktoriais kompaniją palaiko ir Harvey Keitelis, kuris taip pat buvo nominuotas Oskarui.

Lietuvoje kultiniu tapusio filmo „Didis grožis“ režisieriaus P. Sorrentino naujas filmas „Jaunystė“ kol kas buvo rodytas tik tarptautiniuose Kanų, Toronto ir Karlovy Vary kino festivaliuose bei pristatytas Prancūzijoje ir Italijoje. Rugsėjo 18-ąją lietuviai ji galės išvysti pirmieji pasaulyje.

Filmo „Jaunystė“ anonsas:

Berlinale Co-Production Market: Call for Entries until October 21, 2015

$
0
0
Tarptautinis Berlyno filmų festivalis
Šaltinis - berlinale.de
Tarptautinis Berlyno filmų festivalis Šaltinis - berlinale.de

Tarptautinis Berlyno filmų festivalis
Šaltinis – berlinale.de

Until October 21, experienced producers from around the world may submit new feature film projects to the Berlinale Co-Production Market 2016.The projects should be suitable for international co-production, have either already secured 30% of the financing or at least the production funding from the home country, and be budgeted between one and twenty million euros.

As in the previous two years, the budget minimum has been waived for projects from Greece, Spain and Portugal, in order to support producers from these countries to participate in the international market in spite of the difficult financing conditions at home.

By December, approximately 25 feature film projects will be selected from the entries for the Berlinale Co-Production Market. Additionally, three projects are currently being developed by the filmmakers Ella Manzheeva, Fernando Eimbcke and Daniel Borgman as part of the Berlinale Residency. Another ten projects will be presented at the “Talent Project Market” in cooperation with Berlinale Talents.

At the 13th Berlinale Co-Production Market (February 14-16, 2016), the team will again organise for the selected projects over 1000 targeted one-on-one meetings with potential co-producers, financiers, world sales agents, distributors, as well as representatives of TV channels and funding bodies. Participants looking for projects in which to become involved as co-producers may apply as from November 2015.

Over 200 feature films selected for previous Berlinale Co-Production Markets have been realised to date, i.e., nearly 50% of the projects have been made into films.

Five earlier projects from four different continents that were successfully realised as co-productions played at the 2015 Berlin International Film Festival: Big Father, Small Father and Other Stories by Phan Dang Di, Zurich by Sacha Polak and The Boda Boda Thieves by the collective Yes! That’s Us, Why Me? by Tudor Giurgiu and Absence by Chico Teixeira. The Here After by Magnus von Horn and Embrace of the Serpent by Ciro Guerra, which were also completed this year, played in Cannes, while Frenzy by Emin Alper and The Memory of Water by Matías Bize recently premiered in Venice.

This summer, German audiences had the opportunity to watch a few of the fruits of the Berlinale Co-Production Market in the cinemas: Zurich (Die getäuschte Frau) by Sacha Polak, Las Insoladas – Sonnenstiche by Gustavo Taretto and Coconut Hero by Florian Cossen opened in July resp. August, and September 24 sees the theatrical release of Am Ende ein Fest (The Farewell Party) by Sharon Maymon and Tal Granit.

The Berlinale Co-Production Market is part of the European Film Market.

The main partners of the Berlinale Co-Production Market have been the MDM – Mitteldeutsche Medienförderung since 2004, and Creative Europe – MEDIA, a programme of the European Union since 2005.

Application forms and general guidelines for submitting projects for 2016 may be found at www.efm-berlinale.de

LRT serialo „Pavojingi jausmai“ scenarijus – Lietuvos kariuomenės savanorio rankose

$
0
0
Aidas Žiliukas
LRT archyvas
Aidas Žiliukas LRT archyvas

Aidas Žiliukas
LRT archyvas

Lietuvos kariuomenė sulaukia vis daugiau kūrėjų dėmesio. Filmuojant LRT laidą apie kariuomenę „Tikri vyrai“, tuo pat metu tose pačiose kareivinėse kario amato mokėsi ir sparčiai populiarėjančio serialo „Pavojingi jausmai“ scenarijaus autorius Aidas Žiliukas. Kas jį paskatino išbandyti kario duoną? Apie tai – pokalbis su A. Žiliuku.

– Kodėl nusprendėte tapti Lietuvos kariuomenės savanoriu? „Pavojingų jausmų“ herojai, atrodo, kariauja tik psichologinius karus…

Mama pasakojo, kad vaikystėje be kardo neidavau pietų miego, dirbdamas žurnalistu rašiau karybos temomis, teko su Lietuvos kariais savaitę pagyventi kareivinėse Bosnijoje, lankiausi Kosove, esu apdovanotas atminimo medaliu Lietuvos pakvietimo į NATO proga. Beje, pirmasis serialas, kurį rašiau, taip pat buvo apie kariuomenę – „Garbės kuopa“. Matyt dabar atėjo laikas savo kailiu patirti tai, apie ką tiek rašiau. Jei rimtai, tai manau, kad kiekvienas, kuris jaučia, kad gali, turėtų bent šiek tiek susipažinti su karyba. Nediskutuosiu kokio dydžio grėsmė yra, bet faktas, kad ji yra. Todėl nusprendžiau, kad reikia pasirengti blogiausiam atvejui, kad paskui nereiktų sėdėti ir dejuoti: „o juk galėjau“ ir panašiai bei paskubomis mokytis to, ką galima padaryti neskubant. Įstojau į Krašto apsaugos savanorių pajėgas ir dabar mokausi karybos meno. Be to, man tai įdomu. Vienas iš mano laisvalaikio pomėgių – šratasvydis.

– Ar nebuvo pavydu „Tikri vyrai“ žvaigždėms? Juk jiems, greičiausiai, buvo sudarytos geresnės sąlygos?

Nemanau, kad jiems ten buvo daug lengviau, nei mums. Vienintelis dalykas, kurio tikrai pavydėjau, tai buvo rytinė kava, nes jiems valgykloje ją duodavo, o mums ne. Kavos galima buvo nusipirkti aparate, bet ne visada tam užtekdavo laiko. Vieną kartą, pasinaudodamas naujoko teise nieko nežinoti, žvaigždžių kavos prisipyliau ir aš. Deivis (Norvilas – red. past.), kuriam teko laukti eilėje, į mane žiūrėjo ne itin draugiškai, nors man gal taip pasirodė, bet nieko nesakė, mano vadui tai pasirodė juokinga ir jis irgi nieko nesakė. O aš bent vieną rytą pradėjau kaip pratęs – su kava. Tačiau, kad jiems būtų buvę daroma kažkokių ypatingų nuolaidų, nepastebėjau. Bent jau iš žygio, kuriame užklupo lietus, grįžo labai pavargę. Gal tiesiog mes daugiau žygiavome, jie darė tai, kas įdomiau televizijai. Rytinės rikiuotės buvo privalomos ir jiems, kartu su virš mūsų skraidančiu filmavimo dronu, tad nemanau, kad vakarais jie ten rengė ilgus pasilinksminimus.

– Ar ketinate kario patirtimi pasinaudoti ir rašydamas serialus? Galbūt „Pavojinguose jausmuose“ atsiras kariškis?

Dabartinė patirtis man tikrai būtų pravertusi rašant „Garbės kuopą“. Tuomet teko kelias dienas praleisti su karininku prie kompiuterio taisant dialogus, mat kalba, natūralu, buvo surašyta nelabai kareiviška, nors visa kita tiko. „Pavojinguose jausmuose“, bent jau dabar kariškos linijos nenusimato, tačiau net scenarijaus autorius ne visuomet žino, kur gali nuvesti siužeto vingiai… Kita vertus, jau dabar LRT pradedamas rašyti naujas projektas, kuris šiuo metu vadinasi „Savanoriai“. Tai daugiaserijinis filmas apie pirmuosius Lietuvos savanorius, nepriklausomybės kovas…  Žinoma, tada kariuomenė buvo visai kitokia, bet neabejoju, kad įspūdžiai kai kur buvo ganėtinai panašūs.

LRT informacija

Viennale Trailer 2015 by Tsai Ming-liang

$
0
0
XIAO KANG
XIAO KANG

XIAO KANG

This year, the Viennale has once again succeeded in garnering a great director of world cinema for the creation of the traditional festival trailer. At the Viennale’s invitation, the Taiwanese filmmaker Tsai Ming-liang, known through works such as REBELS OF THE NEON GOD, THE RIVER, THE HOLE and WAYWARD CLOUD, created a short, approximately two-minute homage to Lee Kang-sheng – the actor who has appeared in almost all of Tsai Ming-liang’s films over the past thirty years and significantly influenced his entire oeuvre.

The film XIAO KANG shows Lee Kang-sheng roaming through a bamboo forest in a succession of simultaneously mysterious and unintentional movements. These again are alienated by the projection of silent black-and-white footage, accompanied only by the sound of a projector. It’s a fine, minimalist work, oscillating between dream and memory and kept entirely in the style of Tsai Ming-liang’s great films.

“More and more often, these short films initiated by the Viennale, such as the works by Stan Brakhage, Jean-Luc Godard and, most recently, Manoel de Oliveira, turn into mysterious, highly personal cinematic poems about time and memory,” says Viennale director Hans Hurch. “They are cinematographic haiku in the large flow of current images and sounds.”

XIAO KANG
Tsai Ming-Liang (Taiwan/A 2015)/Viennale Trailer 2015


Aktorius M. Papinigis atskleidė, kodėl ėmėsi pagrindinio vaidmens filme „Kunigo naudą velniai gaudo“ (vaizdo įrašas)

$
0
0
Aktorius Mindaugas Papinigis
Filmo kūrėjų archyvas
Aktorius Mindaugas Papinigis Filmo kūrėjų archyvas

Aktorius Mindaugas Papinigis
Filmo kūrėjų archyvas

„Ar jums kada nors teko grabalioti moterį su sulaužytomis rankomis? Man teko“ – vaizdo įraše šmaikščiai porina garsus televizijos serialų bei kino filmų aktorius Mindaugas Papinigis. Pasirodo, jis tapo ne tik naujo lietuviško filmo „Kunigo naudą velniai gaudo“ prodiuseriu, bet ir pagrindinio vaidmens atlikėju.

Lapkričio 13-ąją kino teatruose pasirodysiančioje komedijoje jis tapo nuo įtartinos reputacijos verslininko Aleksandro (akt. Kęstutis Jakštas) sprunkantis Remigutis.

Kultiniais tapusių kino filmų „Zero“, „Zero II“ ir „Redirected. Už Lietuvą“ aktorius ir šį kartą puikiai susitvarkė su jam patikėtu vaidmeniu – ne tik prodiusuoti kino filmą, bet ir jame atlikti pagrindinį vaidmenį.

M. Papinigio personažas pateks į netikėčiausias ir kriminalinio prieskonio turinčias situacijas bei stengsis iš jų „išbristi sausas“ arba, žinoma, jomis pasinaudoti.

„Remigutis, kaip ir mes visi, ieško laimės. Tiesa, jis dar ir stengiasi išlikti šiame žiauriame pasaulyje“, – apie savo vaidmenį su šypsena pasakoja M. Papinigis.

Filmo prodiuseris atskleidžia dar daugiau: Remigutis visais įmanomais būdais bando pasprukti ne tik nuo jį persekiojančių mafijozų, bet ir nuo jam į žmonas peršamos senmergės – Birutės (akt. Toma Vaškevičiūtė).

„Meilė – vienas svarbiausių dalykų gyvenime, o gal net ir pats svarbiausias. Svarbu mylėti aplinkinius ir tai, ką darai. Myliu savo darbą, atlieku jį nuoširdžiai ir iš visos širdies. Tiek prodiuserio, tiek aktoriaus darbas yra įdomus. Tai reikalauja daug pasiruošimo, kantrybės, dėmesio“,- nuo klausimo, ar vis tik suvystys Remigutį Birutė, išsisukinėjo Mindaugas.

Šis, Žemaitės apsakymo motyvais paremtas filmas, buvo filmuojamas svajingame Varėnos rajono kaime. Mindaugas tikina – tai buvo įstabi patirtis. Mat vietiniai ne tik noriai pagelbėdavo kūrybinei komandai, bet ir patys filmavosi masinėse filmo scenose.

Tiesa, aktorius atviravo, kad pats nieku gyvu neiškeistų miesto šurmulio į kaimo ramybę. „Pats esu vilnietis, nepasirinkčiau gyvenimo kaime, kadangi man norisi daugiau veiksmo, miesto šurmulio. Šiuo metu man gera nuvažiuoti į kaimą tik kartais“, – sakė filmo prodiuseris ir pagrindinio vaidmens atlikėjas.

Lapkričio 13-ąją pasirodysiantis filmas „Kunigo naudą velniai gaudo“ privers juoktis iki ašarų. Jame visu gražumu atsiskleis žmogiškosios vertybės ir kaip susidarius tinkamoms aplinkybėms žmonių „nagai“ užsiriečia į save.

M. Papinigis besifilmuodamas kino juostoje „Kunigo naudą velniai gaudo“ nusifilmavo ir trumpą vaizdo įrašą, kuriame atskleidė, apie ką gi šis filmas iš tiesų yra.

Jūsų dėmesiui – video įraše atskleidžiam M. Papinigio tiesa apie filmą.

Artūras Palekas: Ar tikrai platintojai yra tik tarpinė grandinė tarp kūrėjų ir vartotojų

$
0
0
„Kita kūrybos pusė“
AVAKA archyvas
„Kita kūrybos pusė“ AVAKA archyvas

„Kita kūrybos pusė“
AVAKA archyvas

Po vasaros atostogų Audiovizualinių kūrinių autorių teisių asociacija AVAKA sugrįžta ir tęsia nemokamų seminarų ciklą, skirtą kino ir televizijos kūrėjams, “Kita kūrybos pusė”. Artimiausio seminaro, vyksiančio rugsėjo 24 dieną, tema, susijusi su audiovizualinių kūrinių sklaida. Seminaro pranešėjas – UAB “Acme Film” direktorius Artūras Palekas, kuris pasidalins savo patirtimi, apžvelgs pagrindinius filmo atsiradimo etapus ir koks vaidmuo tenka platintojui. “Netylant diskusijoms apie rinkos konsolidavimą, bendrą Europos rinką ir platintojų eliminavimą, bus galimybė padiskutuoti kuo tai pagrįsta, ir ar tikrai platintojai yra tik tarpinė grandinė tarp kūrėjų ir vartotojų” – sake A. Palekas.

Tai bus jau septintasis AVAKA rengiamas seminaras iš ciklo „Kita kūrybos pusė“. Projektas dalinai finansuojamas pagal LR Kultūros ministerijos Kūrybinės veiklos, autorių teisių ir gretutinių teisių apsaugos programą.

Seminaras vyks Vilniaus mokytojų namų „Svetainėje“, I aukšte, rugsėjo 24 dieną nuo 14 val. Daugiau informacijos apie seminarus adresu www.avaka.lt/seminarai. Registracija vyksta el.paštu projektai@avaka.lt.

“Truth” by James Vanderbilt to open the 10th Rome Film Fest

$
0
0
Truth - Cate Blanchett, Robert Redford
Truth - Cate Blanchett, Robert Redford

Truth – Cate Blanchett, Robert Redford

Truth by James Vanderbilt will be the opening film of the tenth edition of the Rome Film Fest, to be held October 16th to 24th 2015, under the artistic direction of Antonio Monda, produced by the Fondazione Cinema per Roma, chaired by Piera Detassis.

American screenwriter James Vanderbilt, well-known for his work on The Amazing Spider-Man 1 and 2 by Marc Webb, and Zodiac by David Fincher, got behind the camera to film his directorial debut, a story that borrows from the repertory of political and newsroom thrillers (such as All the President’s Men and The Insider), starring Oscar®-winning actors Cate Blanchett and Robert Redford.

The film is inspired by the book “Truth and Duty: The Press, the President, and the Privilege of Power” written by journalist and television producer Mary Mapes (played by Cate Blanchett) who worked for years on the CBS television programme “60 Minutes” with renowned anchorman Dan Rather (Robert Redford). The film focuses on the events that led to the controversial case known as “Rathergate”, which concerned the allegedly preferential treatment that George W. Bush received in being posted to the National Guard, to avoid deployment in Vietnam. This unconfirmed story aired in 2004 just two months before the American presidential elections, and brought about Rather’s resignation and Mapes’ layoff, leading the entire CBS News division just a step away from collapse.

Co-starring with the two Oscar® winners are Dennis Quaid (Far from Heaven, The Day After Tomorrow, Traffic), Topher Grace (Spider-Man 3, Predator, In Good Company), and Elisabeth Moss (star of the acclaimed television series “Mad Men”).

Truth may be interpreted on two different levels – explains Artistic Director Antonio Monda – The first is the relationship between journalism and politics. The second is the relationship between truth and bias: how preconceptions can affect the way news is reported. Based on a true story, Truth is a powerful and effective debut by a director we will be talking about for a very long time.”

Penkiolika būsenos minučių su režisieriumi Karoliu Kaupiniu

$
0
0
Karolis Kaupinis ir Izolda Keidošiūtė Forografė Jurga Tuskaitė
Karolis Kaupinis ir Izolda Keidošiūtė Forografė Jurga Tuskaitė

Karolis Kaupinis ir Izolda Keidošiūtė
Forografė Jurga Tuskaitė

Pirmasis jauno kino kūrėjo Karolio Kaupinio režisūrinis darbas – filmas „Triukšmadarys“ praėjusiais metais pelnė garsaus Lokarno kino festivalio įvertinimą. Nevengiantis problematiškų ir nepatogių temų, režisierius teigia, kad kūryba jam yra nesibaigiantis pažinimo ir mokymosi procesas. Apie filmavimo aikštelėje įgyjamas pamokas, drąsą bristi į nepažįstamus vandenis ir būsimą filmą kalbuosi su Karoliu Kaupiniu.

Kada supratote, kad kino režisūra yra jūsų kelias?

Neatsimenu tikslaus momento. Kinas mane pradėjo dominti paauglystėje. Tačiau sieti savo ateitį su režisūra tada dar negalvojau. Manau, kad viskas vyksta daug paprasčiau – nori kažką padaryti ir darai. Jeigu sekasi ir jauti malonumą – imiesi daugiau. Svarbu mylėti tai, ką darai. Man atrodo, kad daug žmonių nemyli savo darbo. Juolab, reikia išmokti suprasti tai. Todėl tai užtruko ir man, kol aš supratau: kam reikalingas darbas, kas yra tavo veikla, ką su ja ketini daryti, kas yra išvis svarbu? – būtent taip atradau ir kiną.

Kaip atrodė jūsų, kaip kino kūrėjo kelias, iki „Triukšmadario sukūrimo?

Kelias buvo ilgas. Pradėjau rašyti scenarijų, su juo patekau į vieną workshop‘ą. Po jo, mane rekomendavo kitoms kūrybinėms dirbtuvėms. Teko konsultuotis su scenarijų kūrėjais. Ilgiausiai užtrukau rašydamas patį scenarijų. Atėjau visiškai iš niekur: nežinojau kaip funkcionuoja filmai, kaip jie kuriami, kaip atrodo darbas kino aikštelėje – su tuo anksčiau nebuvau susidūręs.

Ką jums reiškia būti pradedančiuoju kino kūrėju Lietuvoje?

Tai reiškia daryti. Daryti sau, nes to niekam iš esmės nereikia. Tai reiškia negauti honoraro, dirbti du metus be atlygio bei visą turimą laisvą laiką investuoti į kuriamą filmą. Taipogi, tai reiškia ir klausimų sau kėlimą: ar nori tai daryti? Kodėl tau tai svarbu? Reikia tiesiog pasiimti kas tau labiausiai patinka iš kino, nekopijuoti, bet žiūrėti kokiais principais kiti žmonės dirba, su niekuo nesilyginti. Būtina žinoti savo šalies kino istoriją, žinoti iš ko mes atėjome. Tačiau būtina susirasti platesnius vandenis, kur tu norėtumei kažko pasisemti, pavyzdžiui, scenarijaus rašymo. Mes Lietuvoje neturime scenaristų, jų mokykla nebeegzistuoja, nėra kam to gerai dėstyti. Nėra pas ką nueiti ir paprašyti padėti rašant scenarijų. Tai reiškia, kad turi perskaityti daug knygų ir pats mėginti kurti scenarijus. Tai yra bandymo metodas.

Kadras iš filmo „Triukšmadarys“ Kino teatro „Pasaka“ archyvas

Kadras iš filmo „Triukšmadarys“
Kino teatro „Pasaka“ archyvas

Su kokiais sunkumais susidūrėte kuriant „Triukšmadarį“?

Susidūriau su visais įmanomais sunkumais: kaip toli yra tavo galimybės ir lūkesčiai, kaip su kiekvienu nauju žingsniu supranti kiek daug nemoki – kartu tai yra ir didžiulis akstinas daryti toliau. Iš pradžių man buvo sunku filmą matyti kadrais, pavyzdžiui, kad šį kadrą filmuosime šioje vietoje, kitą – kitur ir iš to sukursime istoriją. Norėjau viską daryti realybėje, gebėti pasakyti operatoriui, kur kokią lempą pastatyti, kad šviesa būtų tokia, kokios noriu. Kiekvienas žingsnis kartais darydavo nemalonių siurprizų. Reikėjo išmokti ką reikia kontroliuoti, o ko ne, išmokti mylėti tai, ko nesugebėjai sukontroliuoti – visi šie žingsniai man buvo moraliai sunkūs. Iš praktinės pusės su „Triukšmadariu“ ėjosi ganėtinai gerai. Nors niekada iki tol nebuvau rašęs scenarijaus. Tačiau pirmą kartą jį parašius, kino centras man suteikė finansinę paramą. Didžiulis Lietuvos pliusas yra tas, kad čia yra daug tuščios erdvės ir tiek daug potencialo – belieka tik daryti, daryti ir daryti.

Pirmasis tavo darbas „Triukšmadarys“ trumpametražis. Naujausias – taipogi. Kodėl renkatės šį žanrą?

Ilgo metro filmo nesukontroliuočiau. Visų pirma, jį padaryti trunka labai ilgai. Aš nerašau romanų, rašau noveles ir turiu išmokti tą novelę parašyti gerai. Aš žinau, kad geriau padarysiu kelis trumpametražius filmus ir tik po to galėsiu bandyti kurti ilgo metro filmus. Manau, kad reikia būti labai talentingam, kad sukūręs vos vieną trumpo metro filmą, imtumeisi didelės apimties darbo. Gali mėginti tai arba gali tiesiog prašauti. Būtų labai ambicinga niekada nerašius rašinėlio imtis kurti romano. Tad reikia iki to laiko parašyti daug rašinėlių.

Įkūnyti pagrindinius „Triukšmadario“ veikėjus pasikvietėte du žymius aktorius – Valentiną Masalskį ir Šarūną Puidoką. Kaip jie priėmė filmo idėją?

Aktorius Šarūnas Puidokas sutiko vaidinti dėl to, kad Valentinas Masalskis jau buvo davęs sutikimą. Pats V. Masalskis šią idėją priėmė palankiai dar ir dėl to, kad jis yra mokytojas. Kitų aktorių tikslas galbūt yra gerai atrodyti ekrane, rasti galimybę žybtelėti, o jo tikslas – perduoti klausimus. Jis nežino atsakymų ir neapsimetinėja visažiniu, klausia kas yra kinas, teatras, nes to nežino. Todėl V. Masalskis yra labai įdomus. Šis aktorius to paties reikalauja ir iš tavęs. Jis tave stato prie sienos ir sako: „išsikelk sau klausimus, nebijok pasakyti, kad nemoki to ar ano, ar kažko nežinai“ – jis yra geras mokytojas. V. Masalskis sutiko vaidinti filme, nes matė, kad esu nepatyręs ir matė, kad nors ir esant „žaliam“, vis tiek noriu kurti šį filmą.

Ko išmokote iš šių aktorių?

Visų pirma, išmokau kas yra vaidyba kine, kaip reikia dirbti su aktoriumi, kaip su juo kalbėti apie vaidmenį, kiek daug yra būdų vaidmeniui sukurti – tai yra tie dalykai, kuriuos sužinojus, jais nenori su niekuo dalintis. Tai – vertingos režisūrinės žinios, kurias kiekvienas turi susirasti, jeigu nori kurti kiną. Dažniausiai žinios ateina klystant – šito išmokau pirmiausiai. Visų antra, išmokau kas yra aktorius, kokia yra jo duona, kaip jis egzistuoja šitame pasaulyje ir komandoje.

Karolis Kaupinis „Sidabrinės gervės 2015“ apdovanojimai

Karolis Kaupinis
„Sidabrinės gervės 2015“ apdovanojimai

„Triukšmadaryje“ kalbate apie skaudžią mokyklų tuštėjimo temą. Kodėl apie šią problemą pasirinkote kalbėti pasitelkiant humorą ir ironiją?

Kaip kitaip apie tai kalbėti, kai niekas nežino ką daryti tokioje situacijoje? Nėra jokio sprendimo, reikia arba gimdyti daugiau vaikų, arba uždaryti mokyklas, arba iš kažkur atsivežti tų vaikų. Tai yra problema. Dabar, kiek žinau, situacija stabilizuojasi, žmonės grįžta iš emigracijos. Tačiau tai yra amžina tipinė Lietuvos problema, tad iš jos belieka tik pasijuokti. Nėra reikalo dramatizuoti socialinės problemos, kai neturi jos sprendimo. Negalvojau daryti komedijos. Man patinka absurdas, jo elementai. Kuo rimčiau ketini ką nors gyvenime daryti, tuo daugiau to absurdo gyvenimas primeta. Situacijos rimtumas priklauso nuo pasirinkto požiūrio kampo. Mokyklų tuštėjimo temos gerai nepažįstu. Tačiau mano, kaip režisieriaus, pareiga yra nepasakyti, bet pastebėti tai, kas kitam galbūt prabėga pro akis.

Filmas pelnė tarptautinį įvertinimą. Ką jums, kaip jaunam kūrėjui tai reiškia?

Tai reiškia, kad turiu stengtis dar labiau. Tačiau tai kartu reiškia ir padidėjusią atsakomybę, nes tai pirmas kartas ir nežinai ar tas pirmas kartas nebuvo tiesiog laimingu atsitiktinumu. Galbūt sekantį kartą nebepavyks?

Kokią temą paliesi naujajame filme?

Naujo filmo tema iš esmės yra panaši į „Triukšmadario“ siužetą. Tėvas su sūnumi nori mirštančią motiną pervežti iš vienos palatos į kitą. Tad tėvas liepia sūnui nuvažiuoti paimti čiužinį ir jį pakeisti, kad mama nepragulėtų pragulų. Tuo metu, už palatos lango prasideda statybos. Norėdamas perkelti motiną į patogesnę ir tylesnę palatą, jis sužino, kad toji vieta yra blogesnė. Bėgdami nuo vilko, jie pataiko ant meškos ir ką tada jie daro? Kuriant šį filmą man norisi mažiau koncentruoti dėmesį į pačios istorijos pasakojimą, kas buvo „Triukšmadaryje“, o vietoje to akcentuoti pačią būseną. Tos penkiolika būsenos minučių, leis pradaryti bet kurios Vilniaus ligoninės palatos duris ir stebėti šią situaciją iš šalies.

Dėkoju už pokalbį.

Kalbino Ieva Raudeliūnaitė

Italų kino meistras P. Sorrentino: ateitis duoda mums laisvę, o laisvė leidžia jaustis jaunam

$
0
0
Režisierius Paolo Sorrentino
„Autoriai“ archyvas
Režisierius Paolo Sorrentino „Autoriai“ archyvas

Režisierius Paolo Sorrentino
„Autoriai“ archyvas

„Senstame visi, neturime kito pasirinkimo. Bet aš mieliau stosiu akis į akį su šia problema nei lauksiu, kol pakliūsiu į jos kilpą“, – sako italų kino režisierius Paolo Sorrentino, savo naujausiame filme „Jaunystė“ (it. La Giovinezza) ironiškai žvelgiantis į senatvę. Viename interviu 45-erių metų kūrėjas atvirauja, jog dėl neaiškių psichologinių priežasčių jį visą gyvenimą labiau domino senstantys žmonės. Ir tuoj pat juokdamasis priduria: „Bet mieliau išlikčiau jaunas“.

Nuo šiandien Lietuvos kino teatruose pradedamą rodyti filmą apie pagyvenusį kompozitorių ir dirigentą Fredą Ballingerį, kuris mėgaujasi prabangaus viešbučio malonumais Alpių apsuptyje, pasak režisieriaus, įkvėpė straipsnis laikraštyje apie garsų italų dirigentą.

„Visą laiką žavėjausi dirigento profesija. O vieną dieną laikraštyje perskaičiau istoriją apie didį italų dirigentą, kuris atsisakė groti karalienei. Mane tai sukrėtė. Esu kilęs iš mažo miestelio, todėl atrodė neįtikėtina, jog kažkas gali sau tai leisti – lygiuotis į karalienę“, – apie filmo priešistorę pasakoja P. Sorrentino.

Tačiau šis faktas nebuvo vienintelis impulsas sukurti filmą. Šiuolaikinio italų kino ambasadoriumi kartais pavadinamas kūrėjas prisipažįsta, kad laiko tėkmė jam visada buvo įdomi tema. „Bėgantis laikas mane jaudina. Nes ateitis suteikia mums laisvę, o laisvė – tai jausmas, kuris priklauso jauniems žmonėms“, – sako menininkas.

Kaip ir ankstesniame filme – „Oskaru“ apdovanotame kultiniame „Didžiame grožyje“ – italų kino režisierius „Jaunystėje“ rodo turtingus ir išlepusius žmones. Tačiau pagrindinis veikėjas, autoriaus teigimu, yra visiška priešingybė naktinio Romos gyvenimo išvargintam „Didžio grožio“ herojui. Jis kur kas simpatiškesnis ir labiau linkęs į apmąstymus.

Režisierius Paolo Sorrentino „Autoriai“ archyvas

Režisierius Paolo Sorrentino
„Autoriai“ archyvas

Humorą galiu kurti tik su nevilties temomis

Tiesa, vos pasirodęs Kanuose, filmas sulaukė kontroversiškų vertinimų. Vieni liaupsino režisierių už įžvalgumą ir drąsą apie senatvę kalbėti drąsiai ir ironiškai. Kiti, priešingai, premjeros metu iš nepasitenkinimo trypė kojomis. Tačiau tiesa viena – filmas nepaliko abejingų.

Pats režisierius prieš kritikos strėles išlieka ramus ir kiek sarkastiškas. „Giliai viduje man juokinga. Nes dauguma žmonių – taip pat ir aš – turi iškrypusį norą kurti problemas, o ne ramybę“, – sako P. Sorrentino.

Tačiau turbūt geriausiai P. Sorrentino kūrinius apibūdino garsus amerikiečių aktorius Seannas Pennas, pasakęs, jog šis kuria greitus filmus lėtiems žmonėms ir linksmus filmus liūdniems žmonėms. Tokia yra ir „Jaunystė“.

„Tai tiesa, visiška tiesa. Humoras visada kyla iš liūdesio. Humorą galiu kurti tik su nevilties temomis“, – sako P. Sorrentino, naujame filme pagrindinį herojų apdovanojęs kandžiais ir pilnais humoro „išminties perlais“.

„Jaunystė“ yra šeštas italo kūrinys, kuris pateko į konkursinę Kanų kino festivalio programą. Filmas jau dabar pretenduoja į geriausio Europos metų filmo prizą. Prieš dvejus metus šį apdovanojimą laimėjo „Didis grožis“, o anksčiau buvo nominuoti dar du P. Sorrentino darbai – „Il Divo“ ir „Meilės pasekmės“.

Filmo „Jaunystė“ anonsas:

Viewing all 2257 articles
Browse latest View live